广院之春，踏歌前行

编者按：它诞生于改革春风吹拂的上世纪80年代初，前身只是一台吉他大赛，历经“小礼堂时代”的岁月洗礼，如今已是而立之年。起初的初试啼音、青涩稚嫩，如今的霓裳加身、风华绝代，永远承载着广院人的青春激情，伴随着广院人或空灵或浑厚、或铿锵有力或袅袅不绝的动人旋律，在春天唱响，它就是“广院之春”。

“前身是一台吉他比赛”

如今，“广院之春”已经在校内外颇具影响力，然而，很多人不知道的是，广春的前身，其实是一场吉他比赛。

“30年前的定福庄可不是现在这样，非常荒凉，我们那届学生会就想多办一点学生文化活动，让大家的生活热闹起来。”时任第九届学生会执委会主席的张歌东回忆道。由于当年刘天礼老师的吉他班正办得热火朝天，学生会便以吉他班作为基本参赛队伍举办了一场吉他大赛。“但我们发现吉他大赛在学生中的影响力并不大，反倒是有很多人喜欢唱歌，我们就想改办成一个歌手大赛得了。”时任学生会文艺部部长、担任过多届央视春晚导演的陈临春语带自豪，“当时还是我给它起的名儿，就叫‘广院之春’！”

虽然仅仅只在校广播台和公示栏里宣传了一次，但第一届广春的火爆程度却丝毫不逊于现在。首届广春冠军、83电视编导的茅徳皎说：“那时候活动不多，全校也就1000多个学生，到了广春那个晚上，可能所有人都在小礼堂里面了。”据陈临春的回忆，一开始报名的只有十五六个选手，后来宣布可以现场到后台报名，观众席里又一下子出来了将近40人报名。

当年对舞美概念认识不强，硬件条件也有诸多限制，因此参赛选手们都是以一种略显滑稽的方式表演的：一手拿着话筒，另一手拿着扩声器——为了让所有人都能听到选手的歌声，不得不采取这样的方式。“别说舞美了，我们当时连聚光灯都没有，就在铁皮罐头盒子里面加一个灯泡挂在舞台上”张歌东回忆说。

广春的“处女秀”大获成功，从此，它便开始作为校园重头文化活动蓬勃发展起来。

“日趋专业化”的小礼堂时代

有了“处女秀”的经验，此后的几届广春更加注重舞美效果和专业性，并在赛程和形式上不断创新，1994年的广春上，学生会更是特别设计了转场小舞台。

“广院之春”的小舞台

曾担任过校团委书记的卜希霆，从93年入校起就与广春结缘。回忆起“小礼堂时代”的广院之春，他说：“那时候我们已经有了导播切换的意识。在小礼堂西门的位置搭建一个小舞台，打上单独的灯光，大舞台换场的同时，安排两三个同学在小舞台上表演，以吸引观众的注意，这样完成幕间的换场。尽管条件简陋，但是我们不断创新，希望让同学们在这个小场地里各展其能。”

从90年代末开始，广院之春开始走专业化道路，从策划初期就注重广春的形象选择，加大品牌建设，向专业的文化活动靠拢。对此，有人质疑为何要把一个自娱自乐的活动办得那么正式，卜希霆这样解释道，“在追求创意的前提下，我们希望把广春品牌化，这样学生的参与感和荣誉感会更强烈。那个时候，我们还会邀请其他高校的团委书记、学生会主席来看，他们都崇拜得一塌糊涂。”

在小礼堂划归戏剧影视学院后，广春的舞台被转移到综合楼1500人报告厅，并且在主楼前的喷泉广场上搭建起了露天的海选现场，从室内到室外，由小礼堂到综合楼，广春的模式慢慢发生着变化，而选手们站在更广阔的舞台，面对不再那么“近距离”的观众，更需要他们尽显才华，张扬个性，抓住观众的心。“小礼堂时代”自此成为“广春传奇”。

那些“小白杨”们

从一开始，广春就是汇聚校内歌手的大舞台，一届届选手们因为梦想在这个舞台上相聚，而其中最为引人注目的莫过于那些最佳歌手奖“小白杨”的获得者。

“那时候年轻，喜欢什么就干什么，我喜欢唱歌，我就唱了”，在第一届广春冠军茅德姣的记忆里，那一届广春名为“歌手大奖赛”，奖品是一张用红丝带系着的奖状。

在广春的舞台上，每年都会有原创歌曲诞生，其中传唱最广的，当数第21届“小白杨”王公冠的《我来广院那一年》。“那首歌是在演唱之前才刚刚写好的。那时候决赛只有一个环节，所有人都不知道我要唱什么，因为之前我没参加过几次彩排，我也不想让大家提前听到，直到主持人报幕之前我才跟他说了歌名，就叫《我来广院那一年》”王公冠回忆说。

25届最佳歌手获得者温崇正

在成为“小白杨”之后，王公冠接受过很多人的采访，但巧的是，其中一位采访者，几年后也成为了“小白杨”，他就是第25届最佳歌手获得者温崇正。只不过不像其他人的一举夺冠，温崇正从大一就开始参加广春，前三年都只进入了复赛，终于在大四那年如愿摘得桂冠。“我的大学总共分为三块——交朋友、专业课、广春”，而中国足彩网：广春对他的意义，温崇正说，“我在广春中交到的朋友，可能会是一辈子的朋友，因为我们有着同样的音乐爱好和共同的参赛经历，还有广春给了我们一个特别好的起点，很多人都是参加广春后才去思考流行歌曲的演唱和舞台表演的，一定都能获得启迪。”

第30届“广院之春”现场